왜, 우리는 아티스트 아이유를 사랑하는가? 무엇이, 그의 미래를 더욱더 기대하게 만드는가? 우리가 몰랐던 아이유가 지닌 매력과 진정한 가치를 만나는 시간 2024년 7월 아이유 공식 유튜브 채널 구독자 수는 971만 명을 넘어섰다. 솔로 가수로서 이만큼 적극적인 팬덤을 지니고 있는 아티스트는 없다. 말 그대로 독보적이다. 그는 무려 5장의 정규앨범과 6장의 미니앨범을 보유한 음악가다. 나이는 31세지만 디스코그래피의 양과 질로 본다면 이미 ‘중견’ 가수다. 여기에 싱글 및 각종 콜라보 음원, OST까지 합치면 200여 곡에 달한다. 비슷한 또래의 가수들이 정규앨범 1∼2장 또는 미니 앨범 몇 장 정도 발표한 게 대부분인 점을 감안하면 아이유가 음악적으로 얼마나 치열한 행보를 걸어왔나 짐작할 수 있다. 아이유는 한국 음악이 보여주는 하나의 장르가 되었다. 그는 수많은 아이돌이 탄생하고 명멸해간 시간 속에서 자신만의 가치를 오롯이 빛내며 지금보다 앞으로의 행보에 더욱 기대를 갖게 하는 몇 안 되는 아티스트이다. 때문에 아이유가 만들어 온 시간을 살펴보고 앞으로 만들어 갈 시간을 생각해보는 것은 대한민국 음악의 미래를 한발 앞서 엿보는 것과도 같다. 이 책에서는 5장의 정규앨범과 6장의 미니앨범 및 디지털 싱글과 듀엣/콜라보 음원들, 그리고 2장의 리메이크 앨범에 이르기까지 총 124곡을 모두 리뷰했으며 평론가 및 실용음악(보컬) 교수, 보컬트레이너, 작곡-편곡자 등의 인터뷰를 통해 최대한 전문적 깊이와 다양한 시각을 반영했다. 곡마다 아이유가 사용한 발성 방식, 그리고 창법 스타일이 어떻게 변해가고 있고 그 곡에선 왜 그런 발성으로 노래했는지, 곡 가사와 딕션 연출의 특장점, 사용한 코드 보이싱의 의미 등등 다양한 각도에서 심도 높은 분석을 시도했다. 관심도가 높은 몇몇 유명 곡은 전문가들의 평을 더 많이 담으려고 했다. 신간 《아이유를 읽는 시간》은 특정 아티스트를 음악적으로 가장 정밀하게 들여다보는 음악 출판 사상 최초의 시도이고 아티스트 당사자에게는 자신의 모든 걸 담은 기록이자 유산일 것이다. 이 책이 아이유 음악의 진가를 이해하는 데 조금이나마 도움이 되기를 바란다. | 최고 아티스트와 전문가들의 극찬! | “젊은 아티스트 중 아이유가 TOP, 따뜻한 레트로 감성까지” _ 강화성(편곡자ㆍ음악감독) “이제 한국 최고의 가수, 세계 음악계에도 기여해주길” _ 김광민(피아니스트ㆍ동덕여대 교수) “음악 역사책에 반드시 들어가야 할 인물” _ 김구현(보컬트레이너) “경쟁자 없는 원톱, 한국 여가수 금메달리스트” _ 김세황(기타리스트ㆍ기획자) “코러스 역량도 매우 높아, 칼같이 정확한 음정” _ 김현아(세션 코러스ㆍ홍익대 교수) “‘여자 조용필’, 연기까지 잘하는 ‘사기 캐릭터’” _ 미친감성(작곡가ㆍ프로듀서) “보컬리스트로선 ‘최고’를 넘어 ‘극락급’” _ 박선주(가수ㆍ보컬트레이너) “더 바랄 게 없다. 지금처럼만 잘해주면 될 듯” _ 박용준(피아니스트ㆍ작곡가ㆍ음악감독) “세스 릭스가 강조하던 발성이 바로 아이유 같은 소리” _ 서근영(경희대 포스트모던음악학과 K팝 보컬 교수) “아이유 역량으로 볼 때 아직 정점 찍지 않아” _ 손무현(작곡가ㆍ음악감독) “세기에 하나 나올까 말까 한 아티스트” _ 신연아(그룹 ‘빅마마’ㆍ호원대 실용음악과 교수) “연구개 잘 활용해 노래하는 모범 케이스” _ 오한승(동아방송예술대 실용음악과 보컬 주임교수) “100년에 한 번 나올까 말까 한 아티스트” _ 윤일상(작곡가ㆍ음악감독) “젊은 가수 통틀어 아이유가 TOP” _ 장효진(보컬트레이너) “처음부터 노래로 실망 준 적 한 번도 없어” _ 최갑원(작사가ㆍ프로듀서ㆍ‘플렉스엠’ 대표) “기획력 좋고 자기관리 잘해, 음악계에서 특별하게 남을 존재” _ 최백호(가수ㆍ방송인) “음악에 진심인 걸 보여주고 있어 더 좋아” _ 최성수(가수ㆍ건국대 문화콘텐츠학과 교수) “신작 나오면 설레… 음악적으로 진행형 아티스트” _ 최철호(드라마 음악감독)

prologue 아이유, 비교하기 어려운 몰입의 미학 Part 1 아이유의 의미: 깊이를 알 수 없는 몰입의 미학 소리로 하는 ‘연기’, 곡에 자신을 캐릭터화시키는 극한의 몰입력 남다른 보컬디렉팅 역량 곡 쓰기와 딕션, 대중음악사의 이정표 귀신같은 성구 전환, ‘소리 길’ 잘 잡혀 있어 탁월한 리듬감 개성과 깊이, 독창적인 ‘작가주의’ 근성 보컬을 악기화할 줄 아는 아티스트 ‘빈티지’와 ‘트렌디’의 매력적 공존 소리의 성형미인 전성시대에서 진정한 ‘자연미인’ 최고 수준의 마이크 활용술 다양성과 깊이의 톤 ‘역대급’ 콜라보의 의미를 가장 잘 아는 아티스트 학계에서도 비범한 관심 남녀노소 불문 막강 팬덤 Part 2 아이유의 시간: 앨범을 통해 본 아이유의 발성ㆍ가창 변화와 특징 미니 1집 〈Lost And Found〉 / 정규 1집 〈Growing Up〉 지금과 다른 발성, 그러나 이미 ‘소리 길’ 잘 잡혀 있어 미니 2집 〈IU...IM〉 다양한 색감의 발성 시도 미니 3집 〈Real〉 다이내믹 표현과 리듬 진일보, 포크 감성 등장 미니 3집 확장팩 〈Real+〉 동화와 잔혹 무드의 색다른 오버랩 정규 2집 〈Last Fantasy〉 소리 띄우는 발성 많아져, 연기하듯 노래하는 가창 시작 싱글앨범 〈스무 살의 봄〉 전체적으로 힘을 많이 주는 발음 구사 정규 3집 〈Modern Times〉 아이유 소리와 음악이 완성되는 단계 리메이크 앨범 〈꽃갈피〉 옛스러움과 현대적 감성의 공존, 파격적인 원곡 비틀기까지 미니 4집 〈CHAT-SHIRE〉 미니앨범의 독자적 작가주의 선포, ‘국힙원탑’ 이미 이때부터 정규 4집 〈Palette〉 아이유만의 발성 핵무기 가장 많이 탑재, ‘몰입의 끝판왕’ 리메이크 앨범 〈꽃갈피 둘〉 음색, 발성, 편곡의 묘 미니 5집 〈Love poem〉 소리를 넓게 쓰는 공력, ‘보컬의 악기화’도 최고 정규 5집 〈LILAC〉 ‘헤드보이스’ 발성의 완성형, 모든 아이유식 노래의 종합 스페셜 미니앨범 〈조각집〉 공기가 많은 소리로 따뜻한 톤 연출 미니 6집 〈The Winning〉 역대급 명곡 「Love wins all」 탄생, 이젠 ‘최고’에서 ‘극락’급 가창 그 외 Part 3 우리가 만난 아이유 전문가들이 생각하는 아이유 Part 4 올어바웃 아이유: 아이유의 모든 것 Category 1 작사·작곡·편곡·세션·음향·피처링 Category 2 아이유밴드 Category 3 공연·행사 Category 4 TV, 라디오 및 방송 Category 5 광고 Category 6 , 그리고

아이유는 처음부터 솔로였다. 수많은 쟁쟁한 팀들 사이에서 솔로로 등장해 홀로서기에 성공한, 정말 대단한 아티스트다. PC를 사용해 ‘오려두기’, ‘복사하기’, ‘붙이기’ 등 편리한 작업 방식을 뒤로하고 아이유는 원고지로 작업하는 빈티지한 방식과 닮아 있다. 원고지 감성을 근간으로 하지만 ‘옛것’의 고집이 아니라 ‘지금 가장’ 트렌디한 걸 원고지에 담는 작업을 병행한다는 점에서 세대 불문 폭넓은 사랑을 받고 있기도 하다. 이 모든 건 아이유만의 예술적 집중력, 몰입의 미학에서 나오는 것이라 말하고 싶다. - 〈Part 1 아이유의 의미: 깊이를 알 수 없는 몰입의 미학〉 중에서 아이유는 이미 그 자신이 높은 수준의 문장가, 문인이다. 아이유의 탁월한 가사 쓰기는 이미 많은 히트곡이 증명한다. 특히 「밤편지」 가사는 고등학교 국어 교사들이 수업 중에 예제로 사용할 만큼 명문으로 알려져 있다. 「스물셋」 등 여러 곡에서 아이유는 당시 자신의 나이와 생각 감성에 잘 맞는 내용을 가사로 풀어내는 역량이 대단하다. 향후 「서른셋」 또는 「이제 마흔」 등등 30∼40대 아이유의 가사는 또 어떻게 그려질지 기대하지 않을 수 없게 한다. - 〈Part 1 아이유의 의미: 깊이를 알 수 없는 몰입의 미학〉 중에서 아이유에겐 ‘빈티지’와 ‘트렌디’함이라는, 양립하기 힘든 두 감성이 아름답게 공존하고 있다. 2013년 정규 3집 〈Modern Times〉는 20세기 스윙 빅밴드의 이디엄을 21세기의 트렌디한 감성으로 재치 있게 풀어낸 작품이다. 〈Modern Times〉를 기점으로 아이유의 빈티지+트렌디한 정서적이며 작법적 접근은 시간이 지나며 더욱 무르익어 갔다. 그리고 이러한 감성이 노골적으로 절묘하게 잘 드러난 것이 〈꽃갈피〉와 〈꽃갈피 둘〉이란 두 장의 리메이크 앨범이다. - 〈Part 1 아이유의 의미: 깊이를 알 수 없는 몰입의 미학〉 중에서 아이유는 바로 이러한 ‘정규’와 ‘미니’ 앨범의 일반적 개념뿐만 아니라 더욱 확대된 형태로 두 스타일을 가장 모험적이며 적극적으로 활용하고 있는 것이다. 아이유의 정규앨범과 미니앨범은 콘셉트나 동선 예측이 불가능할 만큼 작품마다 독자적인 작가주의가 빛을 발한다. 〈CHAT-SHIRE〉를 비롯한 일련의 미니앨범은 곡 수만 ‘미니’일 뿐 작품의 깊이와 다양성이란 점에선 정규앨범 못지않은 최상의 퀄리티다. 어느 것 하나 가볍게 접할 수 없는 작품 세계다. - 〈Part 2 아이유의 시간: 앨범을 통해 본 아이유의 발성ㆍ 가창 변화와 특징〉 중에서 미니 2집 〈IU...IM〉은 정규앨범 1집을 발표하던 아이유 초기의 특징, 사랑스런 ‘국민 여동생’의 면모가 잘 드러나 있다. 「아침 눈물」, 「기차를 타고」 등 열여섯 살 고교생이 소화하기에 벅찰 수 있는 감정 처리가 많은 앨범이다. 어린 신인 가수지만 이만큼 잘한다는 기획자 ㆍ프로듀서의 자신감이 엿보이는 부분이기도 하다. - 〈Part 2 아이유의 시간: 앨범을 통해 본 아이유의 발성ㆍ 가창 변화와 특징〉 중에서 정규 4집 〈Palette〉로 아이유는 음악적 깊이와 감성 표현, 그리고 이젠 발성 스킬을 초월했다고 할 만큼 노래를 ‘부르는’ 데에서 그치지 않고 완벽하게 ‘연기’하는 ‘베스트 오브 베스트’ 아티스트로 자리했다. 〈Palette〉는 20대 아이유의 예술적 감수성이 가장 높게 구현되고 있는, 한국 대중음악사에 빛나는 명반 중의 하나다. 「밤편지」, 「잼 잼」, 「이 지금」, 「사랑이 잘」, 그리고 타이틀곡인 「팔레트」와 「이름에 게」까지 어느 것 하나 가볍게 지나칠 수 없는 진정한 ‘웰메이드’ 명품의 보고다. - 〈Part 2 아이유의 시간: 앨범을 통해 본 아이유의 발성ㆍ 가창 변화와 특징〉 중에서 “「Love wins all」을 들으며 이제 명실공히 탁월한 제작자ㆍ프로듀서로서 본격적인 길로 가고 있단 생각이 들었다. 아이유는 보컬리스트로선 ‘최고’를 넘어 ‘극락급’이다. 이제 훌륭한 가수로서 다 완성된 것 같다.” 박선주(가수ㆍ보컬트레이너) - 〈Part 3 우리가 만난 아이유: 전문가들이 생각하는 아이유〉 중에서 아이유 밴드: 아이유의 공연 등 각종 활동을 서포트하기 위해 결성된 밴드로 홍소진(건반·밴드 마스터), 김승호(드럼), 최인성(베이스), 김동민(기타), 조재범(퍼커션), 김현(세컨드 건반) 등 각 분야 실력파 연주자 6인으로 구성됐다. 오랫동안 함께 연주 생활을 해온 사람들끼리 뭉친 팀인 만큼 남다른 호흡이 강점이다. 사정이 생겨 공연을 함께하지 못한 최인성 대신 구본암이 2∼3차례 객원 베이스 연주를 하기도 했다. 최인성은 아이유 밴드의 특장점을 이렇게 말했다. “오랫동안 함께 연주해온 멤버끼리 함께하다 보니 호흡이 남다르다는 게 아이유밴드의 가장 큰 장점이다. 또한 멤버별 뮤지션으로서도 월등한 연주력을 갖추고 있어 어떠한 연주도 가능하다. 함께 연주하는 가운데 서로를 고무하고 발전시켜준다.” - 〈Part 4 올어바웃 아이유: 아이유의 모든 것〉 중에서