캘리그라피의 정의 캘리그라피란 무엇일까요? 캘리그라피Calligraphy 라는 단어는 그리스어를 어원으로 합니다. ‘아름다움’을 뜻하는 ‘칼로스,’와 ‘서체, 글쓰기’를 뜻하는 ‘그라페,’의 합성어에서 비롯된 것으로 아름다운 서체, 혹은 아름다운 서체를 고안해 글씨를 쓰는 예술을 뜻합니다.한편 국립국어원의 신어 정리집에는 이렇게 정의되어 있습니다. “글씨나 글자를 아름답게 쓰는 기술. 좁게는 ‘서예書藝’를 이르고 넓게는 활자 이외의 모든 ‘서체書體’를 이른다.” 활자이외의 모든 서체를 이른다는 국립국어원의 정의에서 알 수있듯이 캘리그라피는 ‘손으로 쓴’ 글씨를 가리킵니다. 이는인쇄술이 발명되기 전 시대의 유산으로서 더 아름답게 쓰고 읽도록 전개된 문자예술이라 할 수 있습니다. 아름다운 글씨라는 것은 의미전달의 수단인 문자의 본뜻에 글자 자체의 순수한 조형미를 더했다는 것을 의미하죠. 순수조형의 관점에서 보면 캘리그라피는 점과 선이 모여 하나의 획이 되고, 그 획이 운율과 규칙의 조화를 이룬 서체라고 표현할 수 있습니다. 오랜 역사를 지니고 전개된 캘리그라피가 오늘날에는 디자인 분야와 결합해 광고, 영화, 제품 등 대상의 콘셉트를 쉽고 효과적으로 전달하기 위한 수단으로 활용되며 많은 이들의 관심을 끌고 있습니다. 그렇다면 작가 이상현이 생각하는 캘리그라피는 무엇일까요? 저는 캘리그라피는 “마음”이라고 정의하고 싶습니다. 글꼴의 형식과 조형미 외에 글에 작가의 마음을 담아내는 것이 중요 하다고 생각하기 때문입니다. 물론 캘리그라피에서 예술성은 매우 중요한 요소입니다. 하지만 캘리그라피가 단순히 나만 즐기는 예술로 끝나서도 안 되지요. 캘리그라피는 대중과의 공감이며, 교감이기 때문입니다. 그렇기 때문에 글자에 나의 마음을 담아야 하고 그 마음이 대중의 마음에 전달될 수 있어야 합니다. 이 책은 각자의 마음을 담아 글씨로 소통하는 방법에 대해 이야기한다고 볼 수 있어요.

1장 캘리그라피는 마음이다 캘리그라피란 감성을 담는 캘리그라피 2장 도구와 재료를 갖춘다 문방사우 3장 획의 기초를 익힌다 붓을 잡다 선을 긋다 4장 글자의 기초를 익힌다 훈민정음 기초 조형을 익힌다 기울여쓰기 기초 조형을 익힌다 한글 자음의 다양한 표정을 익힌다 둥근 글씨와 각진 글씨 한글 캘리그라피의 다양한 감성 표현 5장 단어와 문장의 연출을 익힌다 글자의 연출을 익힌다 문장의 형식을 익힌다 글자를 쓸 때 주의할 점 캘리그라피 작업 시안 보기 6장 일러스트 기법을 익힌다 번짐 기법과 밀어치기 기법

붓글씨라고 하면 많은 사람들이 서예를 연상합니다. 그런데 진부하게만 여겨져 왔던 우리의 서예가 디자인과 접목되면서 캘리그라피라는 이름으로 많은 인기를 얻고 있습니다. 전통예술로 알려져 왔던 서예가 그 속에담긴 생명력과 원동력으로 현대 디자인이라는 커다란 울타리 속에서 다시 태어나 새 영역을 표현하고 있는 것입이다.어려서부터 서예를 했던 제가 캘리그라피를 시작한 지 벌써 16년이 되었습니다. 처음에는 대중예술로서의 서예에 대한 고민에서 캘리그라피를 시작하게 되었습니다. 보다 많은 이들과 함께 서예를 누리고자 했고, 당시는 ‘붓글씨’라고 하면 고리타분하다거나 진부하게 여기던 터라 서예를 디자인에 접목시키려는 시도의 일환이기도 했습니다.캘리그라피라는 용어조차 생소하던 시절을 지나 우리의 서예를 현 시대의 생활에 접목시키면서 캘리그라피에 대한 관심은 점점 높아지고 있으며 제 영역을 구축해가고 있는 중입니다. 이에 많은 분들이 캘리그라피라는 분야에 관심을 가지고, 캘리그라피 작가가 되고자 배움을 시작하고 있습니다. 그런데 캘리그라피에는 하나의 답이 없기에 시작은 쉽지만 그 단계를 뛰어넘는 데 어려움을 겪기도 합니다. 저는 이 분야에 관심을 가지고 시작하는 분들이 보다 쉽게 캘리그라피를 배우고, 기초에서부터 전문적인 방법까지 익힐 수 있도록 이 책을 쓰게 되었습니다. 기초가 튼튼해야 다양한 응용이 가능하다는 생각으로 붓을 잡는 방법과 기초 획 긋기에서부터 다양한 표정의 글씨를 쓰기 위한 방법까지 많은 시행착오와 새로운 도전으로 알게 된 기초 노하우를 담았습니다.캘리그라피 입문에 많은 도움이 되길 바랍니다.