새로운 장소에서 내가 지금까지 경험하지 못했던 컬러와 만나는 일은 말로 형언할 수 없는 경이로움을 전달합니다. 또한 색채는 인간이 가진 영혼의 울림이라는 사실을 다시 깨닫게 됩니다. 색은 끊임없이 대상의 본질과 시각적 현상과의 거리에서 상대성과 다양성을 지닙니다. ‘한 가지 색이라도 무수히 많은 해석을 일으킬 수 있다’는 요제프 알베르스(Josef Albers)의 말과 같이, 색의 특성을 정확하게 이해하고 활용하는 일은 조형 예술과 디자인 작업에 있어 특히 중요한 과제라고 할 수 있습니다. 이 책에는 색채학을 공부하고자 하는 사람들, 또는 색채에 대해 알고자 하는 사람들을 위한 필수적인 이론을 담았습니다. 직접적으로 색을 이해하고 사용한다는 것은 색이 가진 마술과도 같은 언어적 측면을 이해하고 있다는 것을 의미하기도 합니다. 이 책으로 조화로운 색채 감성을 자연스럽게 익히고, 색채가 이론에 머물지 않고 디자이너의 손으로 다채롭게 변화시키고 활용할 수 있는 대상이 되기를 바랍니다. [이 책의 독자] 색채학 관련 시험을 준비하는 사람 색채학을 공부하고자 하는 사람 색채학을 지도하고자 하는 사람 미술을 교육하는 사람 미술, 색채에 관심이 있는 사람 디자이너 예술가 미술, 디자인 관련 전공자 그리기나 만들기를 좋아하는 DIY 애호가

PART I. 색채 심리 04 단색 이미지와 색의 느낌 20 실습16 . 단색 이미지 실습 21 색의 대비와 동화 26 실습17 . 색의 대비 실습 29 색채 감정 효과 31 실습18 . 색의 감정 효과 실습 32 색채와 공감각 34 실습19 . 색의 공감각 실습 35 색채의 기능 PART II. 배색의 조화 38 면적에 따른 배색 40 3속성에 따른 배색 51 실습20. 배색의 기본 원리 실습 52 다양한 배색 기법 57 실습21. 배색 기법 실습 58 색채 이미지 공간 61 실습22. 배색 이미지 공간 실습 63 실습23. 형용사 이미지 실습1 64 실습24. 형용사 이미지 실습2 65 실습25. 형용사 이미지 실습3 66 실습26. 형용사 이미지 실습4 67 실습27. 형용사 이미지 실습5 68 실습28. 형용사 이미지 실습6 69 자연에서 영감을 얻은 배색 74 실습29. 식물의 색 추출하기 75 실습30. 동물의 색 추출하기 76 실습31. 계절 색 추출하기 Part III. 부록 78 실습 답안 95 색지 견본

색은 물리적으로 각기 다른 모습을 가지고 있지만, 1가지로만 존재하지 않기 때문에 색과 색 간에 관계를 가지게 된다. 이를 색채의 상호작용이라 한다. 색을 인지할 때에는 원래의 파장 에너지와는 다른 색으로 느껴지는 착시나 잔상 현상 등이 나타나게 된다. 또한 눈의 망막과 뇌에서 전달되는 신경정보의 생리적 자극에 따라 대비되어 보이거나 혼색되어 보이기도 한다. 대비의 종류 중 계시 대비는 2가지 이상의 색을 각각 시간 차이를 두고 관찰할 때 먼저 본 색의 영향으로 다음 색이 본래와는 다르게 지각되는 현상을 말한다. 동시 대비는 2가지 이상의 색을 한꺼번에 관찰할 경우 특정 색이 다르게 보이는 현상을 말한다. - ‘PART I. 색채 심리’에서 ① 색상 대비 색상이 다른 두 색이 서로 대조되어 색상 차가 크게 벌어져 보이는 현상으로, 색상환에서 거리가 가까운 색들 사이에서도 일어난다. 예를 들면 같은 주황색이라도 빨간색 배경 위에서는 노랑 기미로 보이고 노란색 위에서는 빨강 기미로 보인다. 이처럼 배경색과 반대 색상으로 치우치려는 경향을 색상 대비라고 한다. 빨강, 노랑, 파랑 등과 같은 1차색(원색)이 조합되었을 때 색상 대비가 뚜렷이 나타나며, 두세 개의 색이 혼합된 2차색, 3차색이 될수록 대비 효과는 적게 나타난다. 색상 대비를 이용한 예술 작품으로는 교회나 성당의 스테인드글라스가 대표적이며, 마티스와 피카소 등의 현대 회화 작품도 강렬한 색상 대비를 보여준다. 이밖에 우리나라의 색동옷이나 백화점 디스플레이 등에서도 색상 대비의 효과를 찾아볼 수 있다. - ‘PART I. 색채 심리’에서 배색이란 2가지 이상의 색을 조합하여 질서와 체계를 만들고 새로운 이미지를 부여할 수 있는 방식이다. 특히 배색의 관계에서 중요한 것은 색의 3속성을 어떻게 활용하느냐이며, 이에 따라 대상 이 가진 시각적 리듬감이나 아름다움이 달라지게 된다. 즉, 배색의 관건은 다양한 색을 통해 어떻게 조화Harmony를 만들어내는가에 있다. 배색 조화는 단색 이미지가 주는 구체적 연상을 넘어 새롭게 응용된 이미지를 무한하게 창조해낼 수 있고, 무 엇보다 색을 기획하고 조절할 수 있는 방식인 만 큼 디자이너의 색 감각이 그대로 드러나게 된다. 그러나 배색을 잘못 적용하면 주위 환경에 시각적 공해로 작용하게 된다. 이 장에서는 3속성에 따른 배색, 그러데이션 배색 등 배색 기법에 따른 배색, 배색 이미지 공간 등 구체적인 배색 방법에 대해 배워 보자. - ‘PART II. 배색의 조화’에서 색상을 위주로 한 배색 어떤 색상을 사용하는가는 배색에서 가장 중요한 인상을 결정한다. 빨강, 주황, 노랑은 따뜻하고 활동적인 느낌을 주는 반면, 파랑이나 남색은 시원하면서도 차분한 느낌을 준다. 이처럼 이미지를 달라지게 하는 요소인 색상의 관계를 고려하여 단색으로 하나의 이미지를 강하게 전달하거나, 유사한 색상군을 선택하여 부드럽고 유연한 느낌을 줄 수 있다. 때로는 대비되는 두 색을 배치함으로써 멀리서도 사람의 시선을 강하게 끌어당길 수 있는 효과를 주기도 한다. 즉, 색상환에서의 각도 차이에 따라 다른 이미지가 만들어지는 것이다. - ‘PART II. 배색의 조화’에서 인간은 여러 가지 환경과 조건 속에서 색채 감각을 주고받는다. 특히 자연계에 존재하는 색의 현상을 심도 있게 관찰하고 색의 아름다움을 연구하는 일은 색채 감각을 키우는데 많은 도움이 된다. 같은 지역의 하늘이라도 시간과 날씨에 따라 시시각각 변화하는 모습이 관찰되고, 그곳에서 영감을 얻은 배색들은 인위적인 색들의 조합보다 훨씬 안정되고 조화로운 양상을 띠는 것이 보통이다. 인간은 본래 자연에서 태어나 자연 속에서 상호 작용하며 살아가는 존재라고 생각할 때 자연 공간 속의 색채를 연구하는 일은 무엇보다 중요한 작업이다. 색채 심리의 시작을 알렸던 괴테Johann Wolfgang von Goethe의 저서 색채론 중 제1편에서 자연의 색채에 대한 중요성을 피력하는 장면이 나온다. 자연의 계시를 받은 인간의 시각 현상 등에 대해 논의하면서 빛이 만들어내는 다양한 환경에 반응하는 인간의 심리 현상을 잘 표현하고 있다. - ‘PART II. 배색의 조화’에서