다시 발견한 뛰어난 우리 화가 1912～1950 이인성은 우리에게 그다지 익숙한 화가는 아닙니다. 이중섭, 박수근, 김환기 등 이인성과 같은 시기에 활동했던 화가들이 널리 알려진 것에 비하면, 이인성에 대한 관심은 초라하기까지 합니다. 하지만 1930년대에 이인성은 마라톤 선수 손기정이나 무용수 최승희에 버금갈 정도로 유명했다고 합니다. 일본에까지 천재 화가로 알려질 만큼 뛰어난 실력으로 많은 그림을 그렸습니다. 그렇지만 서른아홉이라는 이른 나이에 세상을 떠났고, 죽은 해가 6 25 전쟁이 일어난 어수선했던 시절이라 사람들의 주목도 받지 못했습니다. 유작전도 제대로 열리지 못했고, 그의 이름과 작품을 알릴 제자들도 없었던 터라 이인성은 자연스레 잊혀진 화가가 되었습니다. 더욱이 1950～60년대에는 우리 화단에 추상화 물결이 밀려와 사실적인 묘사가 대부분인 이인성의 작품은 제대로 대접을 받지 못했습니다. 다행스럽게도 이인성은 짧은 생애 동안 많은 작품을 남겼습니다. 또한 유족이 그의 사진첩과 엽서, 스크랩한 신문 기사 등을 잘 보관하고 있었습니다. 그가 남긴 작품들과 유품을 통해 우리는 그의 삶과 작품 세계를 들여다보고 이인성이라는 소중한 화가를 재발견하게 되었습니다. 한 편의 영화처럼 파란만장한 삶 <모자를 쓴 자화상> 1912년 대구에서 태어난 이인성은 어릴 때부터 그림에 뛰어난 소질이 있었습니다. 하지만 집안 형편 때문에 중학교에 진학하지 못하고, 대신 화가 서동진이 경영하는 대구미술사에서 일하며 틈틈이 그림을 배웠습니다. 1929년 작품〈그늘〉로 제8회 조선미술전람회에 입선한 이후 이인성은 조선미술전람회가 22회로 막을 내릴 때까지 한 해도 거르지 않고 입상을 하였습니다. 1931년 지역 유지들의 도움으로 일본 다이헤이요 미술학교로 유학을 떠난 이인성은 그곳에서 제국미술전람회, 광풍회전, 일본수채화전 등 여러 대회에서 입상하며 천재 화가로 이름을 날렸습니다. 1935년에 귀국한 이인성은 일본 유학 중에 만난 김옥순과 결혼을 하고, 대구 화실에 ‘이인성양화연구소’를 열어 학생들을 지도했습니다. 개인전을 열어 평단에서 ‘조선의 보물’이라는 호칭을 듣고, 아들딸도 태어나 그야말로 인생의 황금기를 누렸습니다. 하지만 아내와 아들이 병으로 세상을 떠나면서 단란했던 가정이 깨지고 말았습니다. 2년이 지난 후 재혼을 했지만 그마저도 오래가지 못했습니다. 불안정한 생활을 견뎌 내는 길은 그림밖에 없었습니다. 두 딸의 모습과 내면의 고민을 그림으로 풀어내는 한편, 이화여자중등학교에서 미술 교사로 학생들을 가르치며 열심을 쏟았습니다. 그러던 중 세 번째 배우자를 만나 점차 생활도 안정되어 갔지만, 불행은 또다시 이어졌습니다. 1950년 11월, 이인성은 술에 취해 경찰과 말다툼을 하고 집으로 돌아왔습니다. 그런데 갑자기 들이닥친 경찰이 실수로 쏜 총탄에 맞아 이인성은 쓰러졌고, 서른아홉의 젊은 화가는 어이없는 죽음을 당하였습니다. 자연의 색채처럼 빛나는 작품 <가을 어느 날> 어둡고 극적인 개인사에도 불구하고, 그의 작품은 여느 화가의 작품보다 다채롭고 화사합니다. 그는 새로운 것을 받아들여 작품으로 풀어 놓기를 좋아했던 자유로운 화가였습니다. 변해 가는 조선 풍경도, 일본 유학 중에 접한 외국 화가들의 그림 기법도, 이국적인 분위기도 그의 그림 안에 모두 담겼습니다. 하지만 변함없는 한 가지는 우리의 풍경과 색채를 향한 그의 애정이었습니다. 파란 하늘과 붉은 흙, 초록 나무와 황금빛 햇살 등 우리 자연을 대표하는 색과 풍경과 사람들이 항상 그림의 주제였습니다. 자연의 색을 포착해서 타고난 색감으로 물감을 칠하고, 다양한 기법으로 생동감 넘치는 작품을 완성했던 이인성. 그의 향토색 짙은 그림들은 우리 서양화단에 많은 영향을 끼쳤습니다. 새롭게 옷 입은 ‘어린이미술관’ 열세 번째 권 어린이미술관 시리즈 열세 번째 책인《자연의 색채를 사랑한 화가 이인성》은 이인성의 삶과 작품 세계를 진솔하게 보여 주고 있습니다. 오랫동안 이인성의 작품을 연구하며 논문을 쓰고, 이인성에 관한 책도 여러 권 낸 신수경 씨가 어린이들과 이인성을 잘 모르는 일반 독자들을 위해 글을 썼습니다. 그의 삶과 작품 세계를 압축하여 쉽게 풀어 낸 글에 이인성의 작품을 사랑하고 오래 연구한 글쓴이의 흔적이 엿보입니다. 이전 시리즈와 책의 레이아웃을 달리 하여 더욱 시원하고 편안하게 그림을 감상할 수 있도록 편집했습니다. 책장을 넘길 때마다 화려한 색채가 담긴 이인성의 아름다운 그림들이 눈을 즐겁게 합니다. 부록에 실린 이인성의 사진들과 그가 젊은 시절에 만든 화첩《운상》속의 작고 소박한 그림들은 청년 화가의 감수성을 느끼게 합니다. 또한 수채화 그리기를 좋아했던 이인성처럼 다양한 기법으로 수채화를 그린 어린이들의 그림을 보며 함께 수채화를 그려 보고, 이인성이 그림 속에서 색깔들을 얼마나 다양하게 썼는지도 들여다볼 수 있습니다.

행복한 미술 시간 참된 스승 서동진 대구 풍경을 그리다 더 큰 꿈을 향하여 성공을 향한 도전 원색의 터치로 가득한 수채화 한국의 고갱 고향의 색을 담다 행복한 나날 아르스 다방의 소동 눈동자 없는 자화상 자상한 아버지 타고난 색채 감각 갈등과 번민의 날들 어이없는 죽음 부록 이인성 선생님 추억하기 화첩 속의 그림들 수채화 그리기 그림 속의 조화로운 색

한국의 고갱 화집 살 돈이 없었던 이인성은 전시회장에서 산 그림엽서나 서양 화가들의 작품 사진을 모아 화집처럼 꾸몄습니다. 차곡차곡 모은 엽서들을 펼쳐 놓고 고흐처럼 강렬한 터치로 그려 보기도 하고, 세잔처럼 화면 구성에 몰두하기도 했습니다. 또 고갱이 그린 타히티의 순박한 모습을 주의 깊게 살펴보기도 했습니다. 타고난 재능뿐 아니라 여러 화가들의 화풍을 성실히 연구한 노력이 있었기에 천재 화가로 불릴 수 있었던 것입니다.<가을 어느 날>을 보면 고갱의 그림이 떠오릅니다. 옥수수 밭을 배경으로 웃옷을 입지 않은 여인이 서 있습니다. 몸을 옆으로 돌린 채 얼굴은 정면을 바라보는 자세, 옆에 바구니를 낀 모습이 고갱의 그림과 비슷합니다. 타고난 색채 감각 이인성은 빨강, 파랑, 노랑 세가지 원색을 즐겨 사용했습니다. <들국화>는 빨간색을 배경으로 파란 무늬의 꽃병에 노란 들국화가 가득 담겨 있습니다. <과일접시>에도 파란 팔각형 목기 안에 노란 바나나와 빨간 사과가 멋진 조화를 이룹니다. 색채에 유난히 민감했던 이인성의 감각은 생활에서도 드러났습니다. 애향이 서울로 막 전학 왔을 때입니다."아빠 학교에서 애들이 나만 처다 봐." "왜?" "옷이 너무 튀나 봐. 시골뜨기가 서울 애보다 더 화려하다고 놀려." 아이들이 곱고 화려한 옷을 입어야 한다는 생각에 이인성은 한쪽은 보라색,한쪽은 분홍색의 주름치마를 주문해서 입힐 정도였습니다. '근본적 색채는 어머니의 뱃속에서 타고난다.' 고 스스로 말했듯, 이인성의 색채 감각은 타고난 것이었습니다.